【世界300部限定】北斎の「冨嶽三十六景」に、スペースインベーダー襲来！？

葛飾北斎が描いた群衆は、螺旋状の建物の上から遠くの富士山を眺めていました。約200年後、その視線の先にいるのは——空一面に広がるインベーダーの編隊です。

株式会社トーキョー・ダブ・エージェント（TDA）が2026年9月4日に全世界同時発売したのは、タイトーのアーケードゲーム『スペースインベーダー』を題材にした浮世絵木版画『富嶽宇宙人襲来之図』。

ベースになっているのは、北斎の「冨嶽三十六景」シリーズの一枚「五百らかん寺さざゐどう」（1830年頃）です。江戸・深川にあった五百羅漢寺の栄螺堂（さざえどう）という三層の螺旋建築から、人々が遠くの富士山を眺めている——そんな構図の作品です。

本作が面白いのは、この構図をほぼそのまま借りていること。変えたのは「視線の宛先」だけ。富士山があった空にインベーダーの編隊が降臨することで、のんびりした物見遊山の風景が、一瞬で「迎撃前夜」に反転します。

参詣地がゲームセンターに、観光がバトルに読み替えられる。構図を壊さず、意味だけをひっくり返す手つきは、浮世絵×人気キャラクターのコラボが増えた今だからこそ際立ちます。

もうひとつ注目したいのは、制作に「岩絵具」を導入した点です。岩絵具とは、鉱物などを細かく砕いてつくる日本画用の顔料のこと。粒子そのものが画面に残るため、奥行きのある色彩と独特のざらつきが生まれます。

スペースインベーダーのキャラクターは、8ビット（ごく少ない情報量）のピクセルアート——つまりデジタルの最小単位で描かれた記号です。それが岩絵具の粒子という「手仕事の最小単位」に置き換わる。

画面上では均質なドットの集合だったものが、和紙の繊維の上で一粒ずつ表情の違う顔料になる。デジタルとアナログの対比ではなく、「均質さ」が「一点もの」に変換される体験と言ったほうが正確かもしれません。

和紙は人間国宝・九代目岩野市兵衛氏による「越前生漉奉書」。楮（こうぞ）を原料とし、数百回の摺りの圧力に耐えるこの紙は、100年後、200年後にも残ることを想定して選ばれたといいます。

TDAによれば、江戸時代から続く浮世絵の伝統技術を継承する職人は、日本全体で十数人規模にまで縮小しているとのこと。版木は摺りの過程で欠けや摩耗が生じるため、増刷はできません。

1978年に世界を熱狂させたゲームと、200年前の構図と、いま十数人しかいない職人の手。この3つが重なった一枚は、「コラボグッズ」という言葉では収まりきらない時間のスケールを持っています。

私たちがスマホの画面で見ているインベーダーのドットは、どこまでいっても均質なコピーです。でもこの木版画の上では、同じドットが二度と同じにならない粒として存在している。そのことに、少しだけ立ち止まりたくなります。