必聴・必見「AUDIO ARCHITECTURE：音のアーキテクチャ展」開催中

つい先日、おふたりが担当していた「谷川俊太郎展」の空間演出にノックアウトされた身として、無視してはいけない内容に違いない！ と意気込んで参加したところ、予想的中。

ところで、ディレクターズ・メッセージに書かれていた、建築について踊るようなもの、ってどういう意味だろか？ と、はじめはなんどか読み返しちゃいましたが、つまりはそういうこと。

ほんと音楽って語るのが難しい、というかそもそも語るためのものでもないし、無理なんだから、建築を踊るっていう言うくらい意味がわからないことだよね、と表現しているようです。音楽を、音楽以外のメディアによって表現し尽くすことは不可能ということ。

なのだけど、そこに敢えて挑戦しようと生み出したのが、この音楽建築空間ってわけです。

参加作家は、稲垣哲朗、梅田宏明、大西景太、折笠 良、辻川幸一郎（GLASSLOFT）×バスキュール×北千住デザイン、勅使河原一雅、水尻自子、UCNV、ユーフラテス（石川将也）＋阿部 舜。

中村勇吾さんが表現者を呼ぶにあたり決めた基準は、すごく独自で、何かの流派にまったく属していなくて、それゆえ普遍的なことをやっている人だそう。結果、ほんとにバラッバラでおもしろい、9つの方法によって楽曲が表現されていました。どうやら参加したみなさん的にも興奮の内容だったようで、だれもが朗らかな語り口でそれぞれの映像作品を説明していたのが印象に残っています。

ハッキリ言って、言葉で説明するのが申し訳なくなるくらい、むきだしの体験型展示。音楽を視覚・聴覚・知覚で体験できるし、なかには作品を見ているだけで感触を楽しめるものも。ピタゴラスイッチをぼんやり眺めたり、映像がバグったときに出るグリッチ表現が大好きな人にもオススメ。

そうこう全身全霊で刺激を満喫して展示空間を出ると、会場で販売されている新曲『AUDIO ARCHITECTURE』の7インチレコードを買わずにはいられない心理状態になっていました。北山雅和さんがデザインしたレコードスリーブも特別だし、ここでしか売ってないのでレア盤必至。もういろんな要素がありすぎて、お財布事情やらなんやらというあらゆるネガティブシンキングをかき消していただいた次第で。というのは個人的な話なんですが。

中村勇吾さんは、音楽をリリースするときの新しい提示のしかたとして、“曲と一緒に空間をつくる”という可能性があるのではないか、とも話していました。

レコード、CD、ストリーミング配信、ライブ、いろんなリリースのしかたがあるけれど、そのひとつとして「AUDIO ARCHITECTURE：音のアーキテクチャ展」という選択肢。またしてもなるほどな〜と。そんなわけで音楽好きのみなさん、この新譜はお見逃しなく！必聴・必見です。

詳しくはコチラから。